瘋狂達利~超現實主義大師特展 @ 薇薇的文學沙龍

2012年夏季藝文界最大盛事，莫過「瘋狂達利~超現實主義大師特展」遠在11年前2001/01/20~04/20於故宮博物院曾展出過，只不過當時展品72件全是繪畫。本次參展作品超過90件，以大型雕塑最受矚目，尚包括繪畫，《我們的歷史遺產》《拉封丹寓言》《卡門》等，淡彩插畫居多，簡單的筆觸勾勒，自然流暢；拼貼《塔羅牌》；琉璃、金飾、超現實主義時尚傢具、10米寬巨幅油畫等，作品多元豐富，充分展現藝術家豐沛飽滿的創作力。

(入口仿製品)

展品來自瑞士史崔登文化藝術基金會，其擁有全球最大數量的達利雕塑、３Ｄ主題作品及插畫收藏，巡迴國際高達80個美術館，超過8百萬人次觀展，展覽由國立中正紀念堂管理處、時藝多媒體、時報國際廣告公司與The Stratton Foundation & United Exhibition Group共同主辦策劃。

這次展品可謂金碧輝煌，許多大型雕塑閃耀銳不可擋的金色光芒，增添藝術品尊貴高昂的價值，金色亦為近來流行主流元素，與過去其他國家展示相較，中正紀念堂籌畫的內容相對精采豐富，展品完整，可說是難得一見的達利展，非常值得親臨賞味。仔細體驗其中優美的線條、精緻的設計、浪漫的故事、狂亂的創意，發人深省的內涵寓意，向二十世紀與畢卡索、米羅齊名，堪稱西班牙近代三大藝術家致敬，更可領略天才型不朽的作品，令人驚嘆連連不忍離去。

薩爾瓦多．達利 (Salvador Dali) 1904/05/11~1989/01/23 享年86歲，出生於西班牙泰隆尼亞自治區費格拉斯 (Figueras)，1922年曾前往馬德里的聖費南度藝術學院進修。達利在校讀書時，喜標新立異、奇裝異服。在馬德里學畫期間，因煽動學生鬧事被暫令停學，1926年又因越軌行為而被開除。他怪僻的性格引人側目，有放肆誇大的表現癖。在自傳《神秘的一生》中自稱，童年不時被猛烈的歇斯底里痙攣所干擾，認為這是他的創造力的泉源。

除了出人意表的言論、造型外，他的天才、瘋狂與愛情，無一不使人著迷，與他驚人的創作共構傳奇的一生。歷經一次世界大戰、經濟大蕭條、西班牙內戰和二次世界大戰等現實生活重大劇變，轉而將佛洛伊德「夢的解析」理論幻化成作品內涵，把人們對戰爭的壓抑寄託於宗教與神話，完成一系列重要作品。

達利是一位具有非凡才情和想像力的藝術家，作品結合怪異夢境般的形象與卓越的繪圖技術和深受文藝復興大師影響的繪畫技巧，巧妙地融合出作品的驚嘆號。是二十世紀最富變化的藝術家，濃厚天分在繪畫、雕塑、建築、文學、編劇、導演皆有不凡演出。跳脫框架、新奇的思想超乎預期，以偏執批判的角度創作出現實與夢境交織的超現實藝術作品。

(妻子卡拉)

達利的愛情中唯一的女神是鍾愛一生的妻子「卡拉」，認為卡拉居功厥偉，甚至在後期作品中簽名由原來的「Dali」轉變成「Dali=Gala」。比達利大九歲的俄羅斯女人卡拉，原是法國頭號詩人保羅•艾呂雅的妻子。1928年達利第二次去巴黎時結識了艾呂雅。第二年艾呂雅帶著妻子同另外幾位超現實主義朋友到加達克斯回訪達利，達利見到卡拉後一見鍾情，復活了童年時幻想過的伴侶「加露茲凱」。這對情侶同居了近三十年，才於1958年在艾呂雅去世後正式步入婚姻殿堂。

(與妻子卡拉合影)

卡拉的魅力讓達利一生著迷，她與達利間不僅是妻子之愛，還有母親的關懷與情人的狂熱。她不僅是達利心中的完美女神，還是達利英明的經紀人和最鍾愛的模特兒。曾多次讚歎過自己妻子：

「卡拉帶給我無限的喜悅和征服世界的原動力，對我來說，她是生命中不可缺少的。」

「畫著卡拉，我就接近崇高。」

「謝謝，卡拉！還是虧了你，我才成了畫家。若是沒有你，我絕不會相信自己的天賦。」

擁有卡拉，達利就擁有全世界，卡拉是鬼才藝術家背後最偉大的推手。1950～1970年間許多宗教題材的繪畫作品，但仍探索性愛主題，描繪童年記憶，並讓妻子卡拉成為這些題材的中心形象。

瘋狂的達利，超現實的世界，進入展場，有如進入達利的潛意識裡面！軟化的時鐘、長腳大象、抽屜人、奇幻愛麗絲、紅唇沙發，網羅最經典的達利作品，自101年 6月16日起至9月30日於中正紀念堂介石廳及瑞元廳可一次飽覽。

(引用國外展場照片)

來展的巨型雕塑相當佔空間，比起故宮場地略顯不足，週日下午熱門時段，參觀人潮擠得水洩不通，兩面看畫的人中間已無法容納第三人穿越，實為美中不足。展場光線昏暗，許多展品的吊牌坐落於地板，觀賞者須受盡折磨才能一窺作品名稱，除了要有好眼力，仍須具備腰力，否則不知所云。

（陸蓉之語音導覽）

一天兩場導覽，上午10: 30和下午2:30，一場50名輕易額滿，再加開一場，可見達利展的魅力無窮。由於導覽機租金100元太貴，許多年輕族群兩人共享，造成堵塞，建議官方提升觀賞品質應降低租金，記得畢卡索展租機是買一送一。

（插畫）

繪畫中可感受到達利為表現佛洛伊德揭示的個人夢境與幻覺，譬如《人生如夢》蝴蝶系列。尚有許多作品結合具體的細節描寫和任意地誇張、變形、省略與象徵等手段交叉運用，創造一種介於現實與臆想、具體與抽象之間的「超現實境界」。既看懂畫的細節，卻感到荒謬可怖，違反邏輯，怪誕而神秘。畫家創造出這些「潛意識」景物，其實是主觀構思出來的情感表達方式而已。他曾在1936年倫敦超現實主義畫展的開幕式上穿著潛水服出現在會場，都是營造超現實反差的表現手法。

作品中畫家偏愛的幻覺形象常不斷重複，如帶有許多半開抽屜的人形，蠟樣軟化的硬體物體，抽絲樣細長的獸腿以及物體向四周無重心地飛開的景象等等。「軟化的時鐘」是達利最著稱的意象，癱軟的時鐘失去現實世界中的報時能力，象徵追尋夢境中一種無時間性的永恆。藉此主題達利將夢境裡的時間與現實融合，營造出時間的無限延伸。

(男人與蝴蝶)

(戈蒂娃女神與蝴蝶)

其他如蝸牛、龍蝦、豬、怪獸、女人、蝴蝶都是經常運用的元素，最喜歡第19號雕塑《男人與蝴蝶》，男人飛舞的中長髮栩栩如生，彷彿現場有風在流動吹拂，手握一把匕首，匕首上站立一隻大型美麗的蝴蝶，剛柔並濟，優雅與力量的化身，讓人驚呼美！第18號雕塑《戈蒂娃女神與蝴蝶》自己亦情有獨鍾，女神飄逸的秀髮和馬匹的鬃毛柔順的流暢美感，令人想撫摸，髮上、左手持的喇叭、馬蹄上都棲息著蝴蝶，引動觀眾對神話浪漫的聯想，又是一場美麗的邂逅。

(燃燒中的女人)

第16號雕塑《燃燒中的女人》，金色身軀有好幾個抽屜，是否象徵女人心中有無數潘朵拉的盒子，不為人知的祕密，扭動的腰身，長裙上一連串無名的火焰，姿態撩人，需要支架支撐的無力脆弱感，令人著迷，慾火焚身的女人是如此優雅激情。

(蝸牛與天使)

(天使的幻象)

作品中不乏藉宗教與神話傳遞現實生活的複雜情境，探索潛意識夢境，10號雕塑《蝸牛與天使》長翅膀和尾巴的蝸牛，圓潤流暢的線條、色澤澄澈清朗，透露多層次的美，彷彿見到正在匍匐前進的身軀，逼真處令人驚艷。11號《亞當與夏娃》中間站立的蛇，藝術家將它繞成愛心型，充滿戀愛氣氛，顛覆了聖經中蛇引誘兩人偷吃禁果的負面意義。20號《天使的幻象》拇指上、人身上長出樹枝，怪誕的超寫實氛圍令人刮目相看。

(長頸鹿維納斯)

(空間維納斯)

《長頸鹿維納斯》《超現實主義戰士》古銅色的維納斯長出長頸鹿的脖子，軀幹鏤空，內有抽屜；戰士身上亦鏤空，都是佛洛伊德怪異夢境的經典。《空間維納斯》斷裂的石膏像身軀，擺著一顆蛋，是性象徵，脖子掛著癱軟的時鐘意味女人美貌無法擺脫歲月的侵蝕。

(愛麗絲夢遊仙境)

(向歌舞女神致敬)

(麗達扶手椅)

(Mae West 梅維斯的唇型沙發)

(Mae West 1893-1980美國性感偶像)

(達利與卡拉面對面沙發)

此外玫瑰花、叉子、犀牛角、拐杖等元素亦被大量運用在雕塑中，《向歌舞女神致敬》《愛麗絲夢遊仙境》《姆萊塔斯燈》《麗達扶手椅》展現精緻細膩的時尚感，愛麗絲柔順隨風擺動的裙曳皺褶；整張純金色椅子，腳設計成三隻穿著高跟鞋的細腳；矮桌被一隻弧度優雅長長的金色女人纖手撐扶，簡約復古；檯燈罩下米白色宛若魚骨的枴杖，獨特典雅。《達利與卡拉面對面沙發》藝術家突破平面，讓桃紅色沙發呈S形，使兩人並肩時可四目交流，以上作品皆呈現華麗、細膩、前衛的創意，簡單柔美的線條，使超寫實走向與實用物件結合的新風貌。「梅維斯的唇型沙發」(Mae West Lips Sofa) 是以當時的紅星梅維斯作靈感，豐潤鮮艷的紅唇，充滿時尚流行與性感，大受好評與歡迎。